sábado, 7 de enero de 2012

Ron Mueck

Ron Mueck (1958) es un escultor hiperrealista australiano que vive en Inglaterra.
Su origen profesional fue en el mundo de los efectos especiales para el cine, trabajando para Jim Henson en películas como Labyrinth (donde llegó a interpretar a uno de los personajes, Ludo) o The Dark Crystal. Sin embargo ya había dado un paso hacia el mundo del arte aprovechando su talento para desarrollar creaciones plásticas con un realismo sorprendente.
Mueck se mudó a Londres para establecer su propia compañía, creando utilería y “animatronics” para la industria de la publicidad. A pesar de ser altamente detallados sus trabajos, eran diseñados para ser fotografiados desde un ángulo muy específico, ocultando así el desorden de la obra vista desde otro ángulo. Mueck con más y más frecuencia deseaba producir esculturas que se vieran perfectas desde cualquier ángulo.
En 1996 Mueck cambió hacia el “arte refinado” colaborando con su suegra Paula Rego, para producir pequeñas figuras como parte de una escena que ella estaba mostrando en la Galería Hayward. Rego lo presentó con Charles Saatchi quien inmediatamente quedó sorprendido con su trabajo y comenzó a coleccionar y solicitar trabajos. Esto lo dirigió hacia la creación que le formó un nombre a Mueck, “Dead Dad” (papá muerto) que es una escalofriante e hiperrealista obra de silicona y otros materiales, del cuerpo muerto de su padre, reducido aproximadamente a dos tercios del tamaño natural. Es la única obra de Mueck que usa su propio pelo para el producto final.
Las esculturas de Mueck reproducen fielmente los detalles del cuerpo humano, pero juega con la escala para crear imágenes que nos sacuden. Su obra de cinco metros “Boy”, fue mostrada en 1999 en el “Millenium Dome” y más tarde se exhibió en la “Biennale de Venecia”.
Éste escultor formó parte de la exposición “Sensation” que causó polémica y otras reacciones extremas entre los críticos y el público. La pieza que expuso en esa ocasión era “Dead Dad”. Esa exposición incluyó también a otros “nuevos” artistas británicos como Damien Hirst y los hermanos Jake y Dinos Chapman, que llevan su quehacer a extremos definitivamente estremecedores.

viernes, 6 de enero de 2012

Karen Souza

Karen Souza, canmtante brasileña, es la voz relativamente 'anónima' (o bajo seudónimos) en los álbumes "Jazz and 80's", "Bossa n' Stones" y otros por el estilo, que transforman clásicos del Rock y el Pop a una onda 'Easy listening', o 'Jazz Bossa'...

Es más, empezó cantando música pachanguera en discos de "Pachá Ibiza" y "FTV"... En fin, la cantante contratada por la discográfica para 'todo tipo de recopilaciones' (especialidad en Chill Out, Lounge, etc)... ¡Lo que no quita que tenga una voz maravillosa, y un gusto notable para interpretar la canción que sea!

Finalmente lanzó su carrera solista usando su propio nombre y con temas compuestas por ella, alternando con clásicos del Jazz.


miércoles, 4 de enero de 2012

Gerhard Richter

Gerhard Richter (nacido en Dresde el 9 de febrero de 1932) es un artista alemán, uno de los pintores contemporáneos más representativos del siglo XX.


Richter nació en la "Florencia del Elba", la ciudad Dresde, Sajonia, y creció en Reichenau, Baja Silesia, y en Waltersdorf en el interior de la Alta Lusacia.
A los 13 años En 1945 sobrevivió en bombardeo de su ciudad natal (ver Bombardeo de Dresden) y su tia Marianne Schönfelder (1917-1945) fue eliminada como parte del programa de eutanasia establecido por los Nazis. Abandonó la escuela después del décimo grado y emprendió su aprendizaje como pintor de publicidad y de escenarios, antes de estudiar en la Academia de Arte de Dresde. En 1948 terminó su escuela profesional superior en Zittau, y, entre 1949 y 1951, fue educado allí en escritura así como en pinturas de escenario y publicidad. En 1950 su solicitud para entrar en la Hochschule für Bildende Künste Dresden (Universidad de Artes Visuales de Dresde, fundada en 1764) fue rechazada. Finalmente comenzó su estudio en la Academia de Arte de Dresde en 1951.


lunes, 2 de enero de 2012

Balada para un loco (Julio Bocca)

Mademoiselle Andsha, asidua visitante de este humilde blog, me recordó ayer un hermoso tango escrito por Astor Piazzolla (música) y Horacio Ferrer (letra).
Horas después localizé este vídeo del mencionado tema bailado por el gran Julio Bocca y no pude evitar incluírlo en la lista de posts como agradecimiento a tan ilustre visitante. 

domingo, 1 de enero de 2012

Astor Piazzolla

Bandoneonista, pianista, director, compositor y arreglista (11 de marzo de 1921 – 4 de julio de 1992)
Nombre completo: Astor Pantaleón Piazzolla
Piazzolla no es sólo el músico de tango más célebre en el mundo, sino también un compositor cultivado por notables concertistas internacionales, conjuntos de cámara y orquestas sinfónicas. Es posible que haya llevado al tango hasta sus límites, tan lejos -estéticamente hablando- que muchos tanguistas no tuvieron capacidad de acompañarlo ni de entenderlo. A los que sí lo siguieron, y a los que vinieron después, les legó el difícil problema de sustraerse, aunque sea en parte, de su influencia y de encontrar un nuevo rumbo después de su obra. El "postpiazzollismo" es hasta ahora una colección de intentos, importantes algunos pero insuficientes.