Francoise Hardy & Iggy Pop

He aquí dos viejas glorias compartiendo "I´ll bee seeing you", un standard del jazz del álbum coral titulado "Jazz a Saint Germain" en el que participan entre otros Jane Birkin, Jimmy Rowles, Dee Dee Bridgewater y Boris Vian.

Shai Maestro

Shai Maestro, pianista nacido en  Israel el 5 de Febrero de 1987,  se inició en el mundo del jazz con 8 años, después de haber empezado cuatro años antes la formación clásica.
Hace menos de dos años decidió dejar la banda de Avishai Cohen y dedicarse por completo a su trío, formado por el bajista Jorge Roeder y el batería Ziv Ravitz.
Respaldado por estos grandes músicos, Shai Maestro inició a finales de septiembre una gira europea que lo ha subido a los escenarios de Francia, Suiza, Alemania y la República Checa. Terminada la gira, el músico ha grabado su primer disco como líder con el sello francés Laborie Jazz. Un proyecto que ha visto la luz en febrero de 2012 y que es la carta de presentación de un pianista con un estilo elegante y peculiar.
Shai Maestro, el alumno avanzado, empieza en solitario de la mejor manera posible: ideas claras, tranquilidad y voluntad de crear música desde el presente.

José Espurz - El paso del tiempo

José Espurz, artista campurriano, viejo conocido de este blog, ha vuelto a exponer durante el mes de Agosto en la Casona de Reinosa.

Los que tenemos la suerte de conocerlo como persona, y haber seguido su trayectoria desde hace bastantes años, no dejamos de sorprendernos y entusiasmarnos con su depurada técnica, sensibilidad y el tremendo dominio de sus colores, que es decir tanto como dominar con maestría el completo espectro del arco iris.
Espurz es un pintor, que en esta época de demasiados fuegos y artificios sin pólvora, nos retrotrae a la calidad de la pintura clásica y el dibujo académico.

La mejor definición que se me ocurre como expresión de su nivel artístico y personalidad pictórica, es la inmediata identificación de su obra al primer vistazo.

Eduardo Úrculo

ESPÍRITU TRASHUMANTE

por Pilar Portero

Iba tan ligero por la vida, desperdigando su equipaje en lienzos atestados de historias, que su desnudez apabullaba. Que un artista no se escenifique a sí mismo es digno de agradecer. Expresionista a veces, neo-figurativo otras, lo mismo versioneaba el pop-art que se entregaba al cubismo -en su última época- mientras descubría el rico universo oriental. El erotismo, Nueva York, sombreros, paraguas, maletas, los temas más familiares de sus obras siguen rindiendo homenaje a este creador. Se inició como dibujante de cómics de gángsters en el asturiano diario 'La Nueva España', donde se crió tras trasladarse desde su Santurce natal. Su mirada de viajero lo mismo se posaba en la pintura, en la escultura, en la escenografía o en la ilustración. (FOTO: Daniel Pérez)

El MUNDO.es

Feliz Navidad

Christmas card from a hooker in Minneapolis

Hey charlie i'm pregnant

and living on the 9th street

right above a dirty bookstore

off euclid avenue

and i stopped takin dope

and i quit drinkin whiskey

and my old man plays the trombone

and works out at the track

and he says that he loves me

even though its not his baby

and he says that he'll raise him up

like he would his own son

and he gave me a ring

that was worn by his mother

and he takes me out dancin

every saturday night.

And hey charlie i think about you

everytime i pass a fillin station

on account of all the grease

you used to wear in your hair

and i still have that record

of little anthony & the imperials

but someone stole my record player

now how do you like that?

Hey charlie i almost went crazy

after mario got busted

so i went back to omaha to

live with my folks

but everyone i used to know

was either dead or in prison

so i came back to minneapolis

this time i think i'm gonna stay.

Hey charlie i think i'm happy

for the first time since my accident

and i wish i had all the money

that we used to spend on dope

i'd buy me a used car lot

and i wouldn't sell any of em

i'd just drive a different car

every day, dependin on how

i feel

hey charlie for chrissakes

do you want to know the

truth of it?

I don't have a husband

he don't play the trombone

and i need to borrow money

to pay this lawyer

and charlie, hey

i'll be eligible for parole

come valentines day

Tarjeta navideña de una prostituta en Minneapolis

Eh, Charlie, estoy embarazada,

y vivo en la calle 9,

justo arriba de una sucia librería

en la esquina con la avenida Euclid,

y dejé de drogarme,

y dejé de tomar whisky,

y el viejo toca el trombón,

y trabaja en la autopista.

Y dice que me quiere,

e incluso, pese a que no es su hijo,

dice que lo va a criar

como si fuera suyo.

Y me dio un anillo

que llevaba su madre,

y me lleva a bailar

todos los sábados por la noche.

Y eh, Charlie, pienso en vos

cada vez que paso por una estación de servicio,

por toda esa grasa

que solías tener en el pelo.

Y todavía tengo ese disco

de Little Anthony y the Imperials,

pero alguien me robó mi tocadiscos,

¿qué te parece eso?

Eh, Charly, casi me vuelvo loca

cuando a Mario lo agarraron,

así que me volví a Omaha

a vivir con mi gente,

pero todos los que conocía,

estaban o muertos o en la cárcel,

así que volví a Minneapolis

esta vez creo que me quedo.

Eh, Charlie, creo que soy feliz,

por primera vez desde mi accidente,

y ojala tuviera toda el dinero

que solíamos gastar en droga.

Me compraría un negocio de autos usados,

y no vendería ninguno de ellos.

Me encantaría nada más manejar un auto diferente

cada día, dependiendo

de cómo me sienta.

Eh, Charlie, por Dios,

¿quierés saber la

verdad de esto?

No tengo esposo,

no toca el trombón,

y necesito pedir plata prestada

para pagar este abogado.

Y Charlie, eh,

me van a dar libertad bajo palabra,

ven el día de San Valentín.

Aleksandr Deineka

Hijo de un ferroviario de Kursk y formado artísticamente en Jarkov, la Revolución emplazó a Deineka en el centro de los debates artísticos posrevolucionarios, conociendo en directo las ideas de los constructivistas, productivistas y otros ismos de la vanguardia rusa de entonces, muy legítimamente obsesionada con buscar una nueva definición y función para la actividad artística convencional. Ya en la segunda mitad de la década de 1920, Deineka se decantó por el "oficio" tradicional, aunque no para ejercerlo de forma académica. Lo hizo simplemente al asociarse con el grupo OST, siglas de la Sociedad de Pintores de Caballete, membrete muy expresivo, sobre todo, si se considera que los constructivistas habían demonizado este inocuo soporte, como lo atestigua el título del libro de uno de ellos, Nikolai Tarabukin, Del cuadro de caballete al automóvil Ford. No creo, en ningún caso, que a las autoridades soviéticas le inquietasen estas conjeturas, porque su recelo estaba dirigido en general contra cualquier tipo de arte fuera de control político, como se demostró después con la caída en desgracia por igual de los pintores y de los ingenieros. En cualquier caso, la capacidad de supervivencia casi única de Deineka no se debió -o sólo en parte- a su fanatismo ideológico, ni a su particular servilismo, ni a ninguna otra clase de artimaña especial, sino a su talento para realizar un arte figurativo fuera del odioso molde formalmente ultraconservador de lo que acabó siendo el realismo socialista, algo que logró sembrando la duda entre los comisarios políticos de turno sobre si el estilo de lo que él realizaba era, en el fondo, el único genuinamente soviético.

EL PAIS.com

Eikoh Hosoe

Eikoh Hosoe, en idioma japonés 細江 英公 Hosoe Eikō, ( n. 18 de marzo de 1933 ) es un fotógrafo y productor audiovisual japonés.

Su padre era un sacerdote shinto y empezó a hacer fotografías desde su infancia. Ganó el primer premio del concurso Fuji Film con su obra Paddie-Chan por lo que aumentó su interés por la fotografía y entre 1951 y 1954 realizó estudios en la Escuela de Fotografía de Tokio, lo que le permitió al terminar trabajar como freelance. En 1959 fundó la agencia Vivo junto a Ikkō Narahara y Shomei Tomatsu, entre otros.

Su primera exposición la realizó en 1956 con el título An American Girl in Tokyo (Una americana en Tokio) en la galería Konishiroku de Ginza. En la década de los sesenta era un referente para la fotografía de innovación en Japón y en 1963 publicó su libro Barakei (Muerto por las rosas) en colaboración con Yukio Mishima con el que alcanzó gran éxito mundial por sus imágenes de desnudos realizados en blanco y negro con gran contraste. Sin embargo su primer libro lo había publicado dos años antes con el título de "Mujeres y hombres". Otro libro destacable fue Ordeal by roses con el que realizó una suite titulada Embrace en 1971 donde destacan sus desnudos y composiciones eróticas. Su obra se considera un antecedente del trabajo de Robert Mapplethorpe.

En 1964 estuvo visitando Barcelona donde se sintió impresionado por la arquitectura de Gaudí lo que le hizo regresar en 1977 a fotografiar su obra.

En 1974 fundó la Photo Workshop School en Tokio junto a Nobuyoshi Araki, Masahisa Fukase, Daidō Moriyama, Noriyaki Yokosuka y Shomei Tomatsu. En 1975 fue nombrado profesor de fotografía en el Instituto Politécnico de Tokio, aunque continuo su trabajo participando en exposiciones entre las que se puede destacar la realizada en los Encuentros de Arlés de 1983 y la exposición itinerante realizada en el año 2000 en el International Center of Photography de Nueva York.

Reside en Tokio.

José Espurz & Bill Evans

José Espurz es un pintor al que sigo desde hace ya demasiados años, y que debido a su inquebrantable amor a la pintura, no ha dejado de sorprenderme con su constante progreso, dominando tanto el expresionismo figurativo como el abstracto. Habita un mundo onírico pleno de belleza, sensibilidad y colorido. Sirva este vídeo con fondo musical de Bill Evans -el poeta del jazz-, como humilde homenaje a su trayectoria artística y sincero agradecimiento por el deleite de la contemplación de su obra.